刘成汉的博客

谢晋文革前後的两部不朽杰作

Tue, 18 November 2008 14:44:10 +0800

1965年的 "舞台姊妹" 和1987年的 "芙蓉镇" 不但是谢晋的毕生杰作，还是中国电影的文化艺术瑰宝。
( 1981年谢导与作者於杭州电影百花奖)

"舞台姊妹"故事说的是三十年代的江南水乡，童养媳竺春花(谢芳)逃到越剧戏班，得邢师父(冯奇)收留、和邢女儿月红(曹银娣)一起学戏，姊妹情深，互相照顾，并日渐成长；到邢师父去世後，患难姊妹被迫签下苛刻的合约跟随班主阿鑫(邓楠)往上海演出，并日渐走红。後月红受戏院唐经理(李纬)的引诱，贪慕荣华，自甘堕落，与春花破裂，但春花却追随左翼进步人士，力求上进，更不畏强暴，勇敢与唐经理和阿鑫斗争，挽救差点在国民党法庭上被诬告的月红；终於共产中国成立，月红受到教训，改过自新，春花不计既往，与患难姊妹携手走向光明的未来。

(姊妹唱堂会被调戏)

本片正所谓受时代的局限和政治教条的制肘之下，在内容意识上自不免有其幼稚和说教之处，但是谢晋的编导艺术却是充满电影的魅力(编剧是林谷、徐进和谢晋)。起首一个大远景从乡镇群山中摇到市集戏台檐顶上，再俯瞰下来到观众群中一角掷骰宝聚赌的特写，便充份显示谢晋运用影象的流丽和气派(摄影是周达明和陈震祥)。其他精采的场面还有春花和月红被土豪强邀出唱堂会受到调戏，春花为救月红脱离魔掌而被缚烈日下示众三天；大雪天之下，邢师父去世，姊妹被迫签卖身契来敛葬师父的悲切；结局在法庭中，月红被诬主使阿鑫伤害春花，亦幸得春花仗义识破唐经理奸计，再次拯救月红出火坑，以上各场面都处理得戏味浓郁，扣人心弦。谢晋电影亦一向选角和塑造人物出色，刚毅的谢芳对比软弱的曹银娣、梗直的冯奇对比混噩的邓楠，加上名演员李纬(代表作"小城之春")和上官芸珠(代表作"万家灯火")的客串，使整部电影充满魅力.

(谢芳与曹银娣的姊妹爱恨)

谢晋电影亦一向在社会和时代细节上刻划严谨细致(美术是葛师承)，乡村贫苦大众的环景衣物固然刻画入微，而李纬那身海派西服和西裤，其精致的剪裁手工，今天亦难得一见，这也是欣赏谢晋电影的其中乐趣。

(李纬的海派精工西服)

"舞台姊妹" 是对光明的政治前途充满信心和响往，而二十年後的 "芙蓉镇" 却是对政治现实的信心破灭和对前途的惴惴不安。

(浪漫的扫街鸳鸯翩翩起舞)

"芙蓉镇" 是古华原著的小说，由阿城和谢晋合作改编电影，亦可说是谢晋经历文革大变後的政治醒觉和大解放之作。故事叙述芙蓉镇中卖米豆付的胡玉音(刘晓庆)和地区歌舞团编导秦书田(羌文)等勤奋善良老百姓历尽四清、文革等不断政治运动打击的惨痛坎坷。胡玉音本是美丽热情又勤奋，与丈夫经营豆付店十分兴旺，却被嫉妒的四清运动工作组组長李国香(徐松子)打成新富农，不但豆付店和新房子被没收，连善良的丈夫也被逼自杀，玉音自己亦判扫街三年，幸得同被罚扫街的右派份子秦书田提携照顾，双方情愫渐生，成为患难鸳鸯；但不幸到1966年又文革爆发，书田无辜被判刑十年，玉音也被判三年，因怀孕而得监外执行；寒冬中玉音难产险些丧生，幸得老干部谷燕山(郑在石)送到医院，母子平安。1979年毛泽东去世後书田被释回家，与玉音重建家园和豆付店，在不安之中继续勇敢地生活下去。

(性感无边的刘晓庆)

"芙蓉镇" 再次表现出谢晋电影中演员的无比魅力，刘晓庆和羌文固然火花璀璨，引人入胜，就是一众绿叶配角如以严肃掩盖腐败的工作组主任徐松子(金鸡奖最佳女配角)，粗豪鲁直的老干部郑在石和靠吃斗人运动饭及软饭为生的祝士彬都活现出芙蓉镇复杂动荡的众生相。

(魅カ演员羌文和刘晓庆)

该片在八十年代不但是政治禁区上的重要突破，也是在爱情和情欲方面刻画的突破。谢晋以极为诗意及感性的手法刻画了一对同命鸳鸯被罚扫街开始发展起来的爱情。从最初玉音思念与亡夫过去的甜蜜调情，刘晓庆就把中国女性那种妩媚和骚在骨子里的性感充份展现出来。其後玉音和书田在共扫一条街之初的敌视，到因同病相怜以至相濡以沫，谢晋以出色浪漫的影象
(卢俊福的摄影和金绮芬的美术都水平卓越)描写两人扫帚传情，甚至在晨曦和飘雪中持扫帚翩翩起舞，情景交融，十分浪漫。其後刘晓庆更有和羌文接吻和床上激吻羌文胸膛的场面，在八十年代可说是中国电影情欲描写上前所未有的突破。

(大胆突破八十年代)

所以 "芙蓉镇" 是一部重要的中国电影史诗，它刻画了善良的老百姓数十年来在毛泽东专制暴政统治之下，不断受到那些翻来覆去、无法无天的政治运动所迫害，另一方面亦表达了中国老百姓那种苦中作乐，坚忍活下去的顽强生命力，正如打倒四人帮後出狱的秦书田对曾於四清运动中迫害过他的李主任(自己在文革中亦被斗)说："... 学学做点老百姓的事，不要老想著跟他们过不去；他们的日子也容易，也不容易呀。" 不过，话虽如此，玉音和书田於结局时看著那名疯了的政治投机者敲著破锣，沿路高呼 "运动来了！运动来了！" 的时候，心情还是大为忐忑不安的；由此可见， "芙蓉镇" 无论在内涵和艺术手法上都是一部令人震撼的电影，
不但是谢晋的毕生杰作，亦是中国电影反映时代和超越時代的不朽之作。

1981年与谢导演於杭州百花电影奖有缘一叙，仅以本文敬悼。

人一生中不可错过的十大丝弦古琴之音

Thu, 25 September 2008 00:05:48 +0800

丝弦古琴是中华音乐文化的顶峰，也是中华文化的国宝，每一个中国人、都值

得去体验一下，特别是文化界人士。

我在七十年代中开始接触古琴音乐，虽然一听倾心，但是当年还年青，体会实在不深，平时听得多的还是西方的流行、爵士和古典音乐；但是中年以後，人生节凑和体会都与前不同，始更能享受和体会古琴的隐逸奥妙境界。所以年青人对古琴音乐兴趣不大也很自然，但是中老年人也需要享受音乐之美，古琴正正提供了很好的选择，而年青人也总有变中老年的一天，所以古琴的前途还是光明的。

在我听中西音乐的经验之中，唯一可以与西方古典音乐在艺术层次上比美的只有古琴音乐。古琴音乐一般的长度不超十多分钟，在气魄上或不如西方动辄一小时长的交响乐，但是在艺术思想和哲理层次、在音韵的抽象奥妙、和乐器本身的历史及质素来说，古琴音乐实在可和西方古典音乐分庭抗礼。

以下就介绍个人听琴经验中喜爱的十大古琴录音，都是文革前五六十年代的丝弦录音，由名家以名琴所奏，可说是天籁之音，如果你只听过钢弦古琴，你不能说听过真正的古琴音乐，钢弦的只能说是仿古琴音乐，根本不是一回事：

1. 《流水》( 管平湖 ) : 来自伯牙操琴子期知音的佳话，起首便是轻快的淙淙流水，继而描写流水的千姿百态，清翠深幽，最後一缕缕清泉涌流过石涧之上，淙淙而去。本曲已被选入美国太空探测器进入太空漫游的金唱片内。管平湖琴风高逸，其所有琴曲均为经典。

2. 《洞庭秋思》( 查阜西 ) : 描写洞庭湖的湖光山色，风光如画、生气洋溢。查阜西的琴风情感丰富，音乐节奏感非常灵活。

3. 《潇湘水云》 ( 吴景略 ) : 描写湖南衡山，潇湘两水合流之处的缥渺云烟，山光水色。吴景略，琴风飘逸，技巧高超，乃一代宗师。在本曲中，他以揉丝弦的指音，抑扬顿错地配合琴音，仿如划舟穿过万重山，奥妙无穷，把揉弦音误为噪音者实应多味此曲。可惜七十年代後吴老改以钢弦弹琴，丝弦韵味不再；因此他文革前的录音份外珍贵。

4. 《渔樵问答》 ( 关仲航 ) : 本曲写隐逸山水中的樵夫和渔夫的对话，起首是深山中樵夫在寻木、抚木和伐木，都以在琴木上的揉弦指音来刻画，比美吴景略在潇湘水云中的妙用；渔樵在划舟和伐木声中悠然对答，令人神往，最後更以拍琴木声来表现伐倒大树和收网作结。

5. 《捣衣》 ( 徐立荪 ) : 写活泼的村女们，一面在河边洗衣，一面思念远戌至亲之情。全曲节奏轻快活泼，描述了村女们洗衣的婀娜多姿，又以揉弦指音刻画捣衣声音，思念中满怀甜蜜的希望。丝弦特别能描绘妇女的性感妩媚，非钢弦所能。

6. 《大胡笳》 ( 姚炳炎 ) : 源自蔡文姬出塞的胡笳十八拍长诗，与上曲写村女有别，本曲写的是贵族妇女的阴柔文雅，起首虽然哀怨，但却哀而不伤，基本调子流畅明快，加上琴弦指音有羯鼓琵琶之意，使出塞之举怀有勇气面对之慨。

7. 《梅花三弄》 ( 张子谦 ) : 著名古曲，耳熟能详，各家版本众多，我特爱张子谦琴风高旷，雍容雅逸。

8. 《列子御风》 ( 乐瑛 ) : 相传列子驾御风云，遨遊六合。乐瑛操此琴曲，音乐节奏感强烈，使人有神游物外之感。

9. 《忆故人》 ( 吴景略 ) : 思念故人之情，哀而不伤，婉转缠绵，优美的主旋律在吴老高超功力驾御之下，以各种变奏反覆吟揉，令人无限低回，可说是古琴最优美的旋律之一。

10. 《广陵散》 ( 管平湖 ) : 古琴著名大曲之一，写战国时聂政父亲为韩王铸剑失误被杀，聂政为报父仇学琴十年，韩王召他进宫演奏，他终能剌杀韩王并自我毁容而死。主题虽然悲壮激昂，但是管平湖却是以较为符合古琴气质的平和手法娓娓道来，好像冷眼旁观天宝遗事，并无热血洒头颅之意。琴曲起首清翠轻快，音韵悠扬，好像写出聂政少年不羁的味道，中段後出现悲哀沉痛的慢板，继而显示清越激昂的情绪，更有铿锵战鼓之意，琴技飘逸多变化，最後还是那娓娓道来的历史感觉，令人回味无穷。

以上十大丝弦古琴名曲都可以在中国唱片公司出版的中国音乐大全古琴卷上下集 (一至八卷)中找到，当然选这十首也肯定有个人武断，遗珠实在不少，不过

志在抛「珠」引玉，引起大家去体会一下美妙的古琴音乐而矣。此外现在不少古琴家技艺和意境都很不错，可惜多以钢弦来演奏和出版唱片，希望他们也能采用丝弦来演奏和出版，重建古琴原来美妙的音韵。

救亡真正古琴文化刻不容缓！

Thu, 18 September 2008 11:13:46 +0800

北京奥运开幕大典中，总导演张艺谋以列入联合国「世界人类口头和非物质

文化遗产」的古琴演奏作为中国重要传统文化的代表之一，碓是十分恰当，

但可惜今天在中国，这项重要文化遗产已逐渐名不符实，失去其本来的面貌

与韵味，真正的古琴音乐正在灭亡之中，文化和音乐界实在有责任展开救亡运动！

古琴自古称为丝桐，即是丝弦在桐木上演奏的乐器，丝弦的味道纤柔高雅，自有一股深厚奥妙的韵味，绝非硬绑绑的钢包尼龙弦所能企及，後者的钢铣声音听起来近於古筝多於真正的古琴，味道绝不一样。近代一些古琴界为了钢弦不易断、为了扩大音量以适合音乐厅演奏、为了减少录音时手指在丝弦上滑动的所谓什音( 其实丝弦加上蛋白便不易断，而指音随古琴演奏而来，正给我们演奏者生命流动的感觉，不能视为什音 )，便削足就履，弃丝弦而采钢弦，牺牲了古琴原本美妙纯真的音韵，绝对是得不赏失之举；此外，钢弦其实很容易损害琴木本身，古琴家绝不应以钢弦在珍贵的古琴上演奏，以免破坏珍贵的文物。

就因为愈少古琴弹奏者使用丝弦，制造丝弦的古老工艺亦正失传，真正的古琴音韵亦面临衰亡，因此古琴家们实有责任立刻救亡，以保存真正的古琴文化，就算不能全面放弃钢弦，亦应同时采用丝弦古琴来演奏和出版录音，如果数千年珍贵的丝弦古琴传统在我们的时代丧失，这实在是我们文化界和古琴界的罪过。事实上以钢弦来弹的，并不能称为古琴音乐，只能称为仿古琴音乐，古琴家们实在有责件去回复及推动以丝弦弹奏、并且保存和发扬真正的中华古琴文化。

各位要听丝弦古琴可进入唐世璋古琴博内列出的丝弦古琴光盘目录( http://www.silkqin.com/12more/silkcds.htm )，中国唱片公司出版的 ”中国音乐大全: 古琴1至8卷 “ 都是五、六十年代名家以丝弦弹奏的绝妙古琴之音，另外中国唱片公司最近出版的 “ 大师。古琴 “ 和年青古琴家金蔚的 “响山集” CD都相当精采。

《色，戒》正是女人为爱而丧失理智的悲剧

Fri, 11 January 2008 23:41:02 +0800

《色，戒》女大学生王佳芝正是一个可以为了爱而失去理智的女人，她一直都愿意为她爱的男人而牺牲，最後更豁出去反客为主、不顧一切地主动追求"真"爱，但却带来毁灭性的悲剧。

王佳芝最初就是受英俊热血的抗日爱国学生领袖邝裕民的魅力所鼓舞吸引而处女下海演出爱国话剧，後来却假戏真做把处女之身牺牲去密谋行刺汉奸，她原以为把第一次献给邝裕民，但他却让给了有嫖妓经验的同学，令佳芝深有失望被骗的感觉，所以她第一次牺牲，虽然是为了爱国，同时也是为了她喜爱的男人；但是那次牺牲却是魯莽而缺乏理智的行动。

邝裕民和後来上海的重庆特工老吴都以为男人为了爱国杀敌可以牺牲性命，女人当然也可以牺牲贞操去诱杀汉奸，但是他们忘记了佳芝不是一个毫无感情的妓女，而是一个有血有肉的女人，不可能受到强烈情欲的持续挑动而无动於中，他们也不了解女人虽然可以为爰国爱民而牺牲，但是女人的心也需要强烈的爱，可邝裕民只会给她民族大义的重担，不但迟迟没有感情上的爱，就是温柔怜惜都欠奉，结果汉奸易先生便得以乘虚而入；所以在电影内佳芝激动的对二人诉说她难受的壓力：” 他(易先生)不但要往我的身体里钻，他要像蛇一样往我心里愈钻愈深.....。”( 这里电影回应了小说中民初学者有关通向女人心的惊世骇俗之语 ) 两个男人都只能瞠目结舌、惭愧而去，所以佳芝最後的见色忘义，两个爱国的男人都负有不可堆卸的责任。

邝裕民其实像大多数年青男性，对女性的心理始终缺乏了解，开始时只是把佳芝当作一个不大懂事的女学生，对她的感受全然不顾，後来邝自己都觉得荒唐；到上海重逢时，邝还是为了爱国要佳芝继续牺牲贞操去色诱汉奸，但他又对开始散发成熟女性韵味的佳芝产生了爱慕；最後一次会面时，他突然情不自禁拥着她强吻，但对佳芝来说，她需要的是不顾一切的爱，而且已经沧海的她，邝软弱的表态也来得太晚了，她对邝说：” 三年前你可以的，为什麽不？”邝亦无言以对.

其实易先生和邝裕民对佳芝的态度是不相伯仲的，同样剥削利用她的肉体；都喜欢她，不想失去她，但是又绝不会为了爱她而牺牲男人的事业与理想，紧要关头之下，佳芝只是一个可以被牺牲的女子，相反佳芝正是一个可以为了爱而失去理智的女人，她一直都愿意为她爱的男人而牺牲，最後更豁出去反客为主、不顧一切地主动追求"真"爱，但却带来毁灭性的悲剧。张爱玲和李安恐怕都无意去歌颂汉奸和鼓勵爱上汉奸 ( 应该尊重每个成年观众都有分析和判断的能力)，他们是借《色，戒》来陈述一个充份暴露人性弱点的悲剧，特别是女性为爱情而丧失理智的悲剧。